Kurz

Beatles — Der Ursprung von fast allem. Was auch immer danach in der Rockmusik entstand, hat seine Wurzeln bei den Beatles: Melodie, Harmonik, Songstruktur, Studio-Experiment, Poesie. Kein anderer Künstler hat die Musikwelt so grundlegend und dauerhaft verändert.

Led Zeppelin — Die Erfinder des Hard Rock in seiner reinsten Form. Riff, Kraft, Dynamik, Blues-Tiefe und ein unvergleichliches Zusammenspiel der vier Musiker. Kein anderes Hard-Rock-Album kommt an Led Zeppelin IV oder Physical Graffiti heran.

Rush — Das Maß aller Dinge im Prog Rock. Technische Perfektion, kompositorische Tiefe und eine einzigartige Fähigkeit, komplexe Musik emotional zugänglich zu machen. Dazu eine Poesie der Texte — besonders auf 2112 und Hemispheres — die im Rock ihresgleichen sucht. Drei Musiker, die klingen wie zehn.

Rolling Stones — Die Essenz des Rock'n'Roll, roh und ungebrochen über sechs Jahrzehnte.

The Who — Energie, Rebellion und das Konzeptalbum als Kunstform (Tommy, Quadrophenia).

Black Sabbath (mit Ozzy Osbourne) — Die Geburt des Heavy Metal. Dunkel, schwer, kompromisslos. Ohne Sabbath gäbe es keine Metal-Musik wie wir sie kennen.

Deep Purple — Virtuosität trifft auf Härte; Machine Head ist ein Meilenstein.

Ozzy Osbourne — Solo der verlässlichste Vertreter des klassischen Heavy Metal der 80er Jahre.

Yes — Prog Rock auf höchstem Niveau: epische Strukturen, außergewöhnliche Harmonie, unvergleichliche Instrumentalkunst.

Genesis (Peter Gabriel-Ära) — Theatralisch, literarisch, musikalisch einzigartig.

Jethro Tull — Einzigartig im Prog Rock: Folk, Klassik und harte Riffs, vereint durch Ian Andersons unverwechselbare Flöte und poetische Texte.

Pink Floyd — Psychedelischer Rock als emotionale Reise; The Dark Side of the Moon bleibt eines der meistgehörten Alben aller Zeiten.

Bob Dylan — Der wichtigste Dichter der Rockgeschichte. Dylan hat bewiesen, dass Popmusik Literatur sein kann — dafür erhielt er 2016 den Nobelpreis für Literatur. Sein Einfluss auf Generationen von Musikern ist kaum zu überschätzen.

Creedence Clearwater Revival — Kompakt, direkt, zeitlos. Amerikanischer Rock in seiner ehrlichsten Form.

Bruce Springsteen — Der Chronist des amerikanischen Alltags; Kraft, Emotion und epische Live-Energie.

The Kinks — Scharfe Beobachter des englischen Lebens; satirisch, melodisch und oft unterschätzt. Pioniere des britischen Rock mit unverwechselbarem Stil.

Nazareth — Rau, kraftvoll, mit schottischer Seele — unterschätzt, aber unvergesslich.

AC/DC — Simpel und unwiderstehlich; das perfekte Riff immer wieder neu.

Rainbow — Ritchie Blackmores Meisterklasse in klassischem Hard Rock.

Uriah Heep — Bombastisch, melodisch, zwischen Hard Rock und frühem Metal.

ABBA — Makellose Melodien, perfekte Produktion, zeitloser Pop.

Bee Gees — Vom Folk über Rock bis Disco: harmonisch und kompositorisch außergewöhnlich vielseitig.

Van der Graaf Generator — Dunkel, experimentell, kompromisslos intellektuell — der härteste Prog Rock überhaupt.

King Crimson — Pioniere und ewige Erneuerer; von In the Court of the Crimson King bis zu späten Experimenten immer relevant.

The Doors — Dunkel, poetisch, hypnotisch. Jim Morrisons Texte und Ray Manzareks Orgel schufen einen Sound, der zeitlos zwischen Rock, Blues und Poesie steht.

The Police — Einzigartige Verschmelzung von Rock, Reggae und New Wave; intelligent, melodisch und zeitlos.

ELO — Die perfekte Synthese aus klassischer Orchestrierung und modernem Rock. Jeff Lynne schrieb Melodien, die man nicht vergessen kann.

Slade — Roh, laut, mitreißend; die Energie des Glam Rock in seiner direktesten Form.

Queen — Theatralisch, virtuos, stilistisch grenzenlos — eine der spektakulärsten Live-Bands der Geschichte.